《乘客》影评：风格化公路恐怖片令人满意

最有效的恐怖片往往从令人安心的日常事物中挖掘恐惧。《乘客》让驾驶的熟悉节奏和声响成为灾难的预兆，一个神秘人物在美国高速公路上徘徊并袭击司机。挪威导演安德烈·欧弗雷达尔并未颠覆这一类型，但其流畅的镜头语言、出色的主演表现以及富有智慧的主题探索，使这部作品成为足以取悦《魔鬼搭车人》、《致命弯道》等公路恐怖片粉丝的刺激旅程。

像许多同类恐怖片一样，影片以一个暴力场景开场，引入后来将追击主角的实体。《乘客》从一开始就展现了严谨的视觉风格。一个反复出现的视觉母题——摄影机从车内水平旋转，长镜头捕捉驾驶者所见，更重要的是，也捕捉了他们背后看不见的东西——从未让人感觉是噱头。片中几个最出色的惊吓段落巧妙运用了最古老的技巧：利用角色有限的视野制造悬念。影片甚至动摇了感知的基础，角色越来越不确定自己看到的是真实还是幻象。

这个精心制作的开场序列以影片中最老套的元素结束：一个快速特写镜头中，一张衰老的男性面孔露出狰狞的笑容——这就是标题中的“乘客”。幸运的是，影片不止有反派；他出现的频率不高，每次露面仍能让人脊背发凉。下一个场景引入了女主角玛迪（Lou Llobell 饰），更宏大的主题也随之而来。

她收拾纸箱里的最后几件物品，环顾一间几乎滑稽地华丽的公寓——阳光透过大窗洒入，在光亮的木地板上反射——她的决心短暂动摇。她在楼下强作镇定，与男友泰勒（Jacob Scipio 饰）以及即将成为他们“车轮上的家”的橙色露营车打招呼。令人耳目一新的是，这部恐怖片没有赋予主角一段可怕的创伤往事，也没有只围绕悲伤展开。联合编剧扎克瑞·多诺霍和T.W.伯吉斯在这里描绘了一种不那么戏剧化但更直接可感的紧张关系：安顿下来的稳定生活节奏与广阔天地的呼唤之间的对抗。

时间快进六周，玛迪和泰勒庆祝他们的关系在旅途幸存下来——但裂痕已经显现。玛迪对这种生活方式的浪漫想象显然不包括那么多交通拥堵，或为了躲避愤怒的居民和费用而睡在24小时健身房停车场的夜晚。当泰勒求婚、玛迪答应后，她立刻建议奢侈一把，住进一家酒店——有干净的床单和四面坚固墙壁带来的所有舒适。

在去酒店的路上，这对年轻夫妇被一名危险驾驶者惊吓，之后发现他撞上了一棵树。他们停车帮忙——他是开场场景中的幸存者——但一股无形的力量将他拖回车内并杀死了他。或者那真的发生了吗？只有玛迪看到了那股不自然的、暴力的拉扯；随后的大多数惊悚场景同样模糊了现实与幻想的界限。一个特别有趣且富有想象力的场景中，玛迪在夜间空旷的停车场走向露营车——每次她转身，车都出现在不同的地方。

和许多恐怖片角色一样，她起初不告诉任何人这些怪异所见，担心自己可能疯了。但这里还有另一种恐惧：这些幻象是否是她大脑表达不愿承认的不快乐的方式？露营车后面有诡异的声响，还是她只是讨厌待在这里？这是一个巧妙的故事编排，将影片的情感悬念和超自然悬疑紧密交织。

这一叙事成就也为聪明而令人意外的第三幕转折奠定了基础：玛迪向泰勒坦白幻象后，他居然相信了她，两人成为决心彻底消灭这个邪恶存在的战士。影片在这里倾向于更愚蠢的一面，即关于“乘客”的传说。这是一个源自宗教的角色，被那些拥抱露营生活的人——尤其是老前辈黛安娜（Melissa Leo 饰，以克制的热情出演）——所恐惧。

正如黛安娜所言，这位“地狱公路恶魔”存在于心灵而非物质现实中，因此影片在最后一段向超自然的更明确过渡并不显得突兀。实际上，它为尤其梦魇般的意象提供了空间，最终上演了一场媲美《招魂》系列最佳片段的天地之战。由于紧张感大多依赖感知，Llobell几乎独自撑起了整部电影，她对所见与未见事物的反应对影片的质感尤为重要。她出色地完成了任务，更多恐怖片导演应该考虑让她坐上驾驶座。