巴勒斯坦德合拍片《Chentian》获后制奖

资深巴勒斯坦制片人梅·奥德（May Odeh，代表作《艾莎无法飞走》《有用之鬼》《悬挂的花园》《200米》）已为《Chentian》项目引入了约旦制片人里娜·库里（Rina Khoury），后者来自阿拉伯媒体网络的阿布-卢戈德制片厂（Abu-Lughod Studios）。《Chentian》由《柠檬树》《叙利亚新娘》的编剧苏哈·阿拉夫（Suha Arraf）执导。

该项目目前处于开发阶段，在今年哥德堡电影节北欧电影市场（Göteborg Film Festival Nordic Film Market）上获得了3.5万欧元（约4.16万美元）的Tin后期制作奖（Tin Post-Production Award）。影片将于6月10日在马德里ECAM Forum联合制片市场上进行推介。

奥德通过其巴勒斯坦的奥德电影（Odeh Films）与德国的玛雅娜电影（Mayana Films，由佐拉娜·穆西基联合创立）制作本片。影片由德国制片人莉娜·齐默哈克尔（Lena Zimmerhackel）联合制作，并得到阿拉伯文化基金（Arab Cultural Fund）支持。

根据影片梗概，故事发生在“以色列境内一个与世隔绝的巴勒斯坦农耕村庄”。影片围绕两姐妹纳比拉（Nabila）和沙姆斯（Shams）展开，她们通过交换婚姻嫁给了两兄弟。当纳比拉的丈夫在拖拉机事故中去世后，与沙姆斯及其丈夫瓦利德（Walid）同住一个屋檐下的纳比拉开始对瓦利德产生禁忌的欲望。随着以色列当局侵占他们的土地，个人冲突与政治压力相互碰撞。

“《Chentian》是一部女性主义和政治电影，关乎女性身体与土地之间的关系。身体与大地通过强大的象征层交汇，两者都是创造之源，女性和土地一样被无休止地给予。”阿拉夫告诉《综艺》，并进一步阐释电影的核心。“不解放女性，就无法解放巴勒斯坦，”她指出，“在《Chentian》中，女主角们从小被教育认为自己无能、缺乏力量或行动能力。但当机会最终出现时，她们发现自己强大无比，完全有能力做任何事。”

阿拉夫强调，农村场景在巴勒斯坦电影中很少见，因为“大多数巴勒斯坦电影发生在难民营或城市”。影片氛围源自她本人在加利利一个靠近黎巴嫩边境的美丽村庄（以色列城镇米利亚）生活到18岁的经历。“你可以离开村庄，但村庄永远不会离开你。”她观察到。为了支付大学学费，她曾在烟草农场劳作，这份艰苦的体力活“教会我耐心和信念——相信你最终会看到自己种下和照料的成果。”

“与土地的关系对我们巴勒斯坦人极其重要，”阿拉夫坚持道，“我们的大部分土地被没收，用于修建道路、军营或定居点（以色列人称之为‘mitzpe’）。我仍记得大约10岁时，村中大片土地被没收，但村庄进行了抵抗。”

谈及影片，阿拉夫表示由于该项目处于融资阶段，地点、演员和工作人员尚未确定。但她对制片人奥德充满信心，“她和我一样是巴勒斯坦人，也来自小村庄。她是一位杰出的制片人，也是她所相信的电影的坚定斗士。”奥德则表示，一年半前阿拉夫首次接洽她时，她被素材和导演的愿景所说服。“我首先作为一位巴勒斯坦制片人加入《Chentian》，我致力于制作更多女性导演的电影，尤其是那些女性不被边缘化、真正处于核心的故事。让我立刻被打动的是，这部影片讲述非常私密的女性体验，同时反映更大的政治现实，且不说教。”奥德将在ECAM Forum寻找潜在的联合制片人（包括西班牙）、销售代理和电影节选片人。

阿拉夫的首部导演作品《维拉·图玛》（Villa Touma）于2014年上映并获得多项大奖，她期待自己的第二部导演作品。“我为其他导演写作，因为我真的热爱写作。但我渴望执导的电影类型不同：视觉层次丰富、对白简约，建立在复杂的人际关系、象征主义、诗意和影像之美之上。”她的下一个剧本题为《蜜蜂王国》（Kingdom of Bees），也将以女性为中心。灵感来自她村庄里的真实故事，涉及她家族中的一位女性，背景设定在黎巴嫩战争期间，聚焦于“农民女性的黄金一代”。

雪鸮编辑认为，这部电影的选题——女性身体与土地被同时剥夺——在当下全球殖民和性别议题中极具张力。虽然它跟加拿大华人社区没有直接关联，但对关注独立电影或巴勒斯坦叙事的读者来说，阿拉夫用农村代替难民营的视角倒是新鲜的。后续若能拿到更多合拍资金，或许能在多伦多电影节之类平台看到，但今年定档可能性不大。