《邀请宴》致敬黛安·基顿，王尔德执导获赞

《邀请宴》（The Invite）以一句献给黛安·基顿（Diane Keaton）的致敬语结尾。导演兼主演奥利维娅·王尔德（Olivia Wilde）在最近的一次线上活动中对媒体表示，“没有人比这位已故银幕偶像更能感受到这部电影。”王尔德热情地回忆起2015年她在喜剧《爱在圣诞》中饰演基顿女儿的经历，那部电影在两人的演艺生涯中都算不上重要作品，却是两个灵魂的碰撞。

王尔德直接提到了基顿的影响，也在对话中提及伍迪·艾伦（Woody Allen）的电影。显然，《安妮·霍尔》的主演基顿作为演员和导演都对王尔德产生了深远影响——基顿的喜剧精神贯穿在《邀请宴》狂野幽默的每一个角落里。

“她作为导师极大地激励了我——显然她自己是导演，以在史蒂文·斯皮尔伯格之前发现摄影师亚努什·卡明斯基而闻名——她真正相信导演需要胆识，”王尔德说。“作为演员，她定义了我眼中银幕上最有趣的女人。《安妮·霍尔》对于我想扮演什么样的角色来说是一个灵光乍现的时刻。黛安塑造了那种脆弱、有同理心、特立独行的女性——凭本能、冲动和心去行动，同时也变得极其聪明和复杂。”

王尔德在《邀请宴》中作为演员和导演都让她的导师引以为豪。这部夏日艺术片热门证明了她喜剧创作的实力。影片中大量可做表情包的片段和表演（比如那场“哈蒙火腿戏”）通过挖掘同理心和脆弱性取得了喜剧黄金效果。主角安吉拉（王尔德饰）举办了一场灾难性的晚宴，希望她的摇摆邻居皮娜和霍克（佩内洛普·克鲁兹和爱德华·诺顿饰）能帮她与丈夫乔（塞斯·罗根饰）重燃激情。本片改编自塞斯克·盖伊（Cesc Gay）的西班牙喜剧《情感》（The People Upstairs），该剧已在多个国家被翻拍。

“我想，什么故事能在这么多不同文化中都如此贴切？它一定有一个非常真实的内核，”王尔德说。“所以我看了原版西班牙电影，它当然是根据舞台剧改编的，我很喜欢。我笑得打滚，心想，这个简单的前提太适合改编了。”

剧本由拉什达·琼斯（Rashida Jones）和威尔·麦科马克（Will McCormack）执笔，融入了文化风味的转折。美国人对忠诚和多元之爱的态度产生了巨大的喜剧火花——安吉拉试图让事情变得火热，而皮娜和霍克居然愿意参与。琼斯在另一场线上活动中表示，《邀请宴》反映了她心目中典型的美国自我提升和关系维护精神。

“美国人——尤其是我们这个年龄、处于长期关系的人——痴迷于这样一种观念：我们可以或者必须改善我们的关系，而且有改善的空间，特别是通过播客，”琼斯说。“现代疗法现在来自播客文化：人们在通勤路上、坐火车或地铁时，收听关系专家教他们如何应对家里的功能失调。这感觉非常美国化。对我跟威尔来说很私人，因为我们住在洛杉矶，花很多时间在车里听播客。”

“有一些很了不起的治疗师，比如埃丝特·佩雷尔（Esther Perel）、特里·里尔（Terry Real）、《伴侣治疗》里的奥尔娜（Orna），”麦科马克补充道，他曾凭短片《无论发生什么，我爱你》获得奥斯卡奖。“我们都吸收这些杰出人物的观点，审视我们的关系、生活方式，以及长期关系有多难。这些东西好像就在于大气中——是我们文化中谈论的话题。”

王尔德透露，她实际上请佩雷尔担任了《邀请宴》的顾问，在团队研读剧本期间一起工作。“我们试图接纳这样一个观点：一段关系可以包含多段关系——也许每段关系都注定会在某个时刻结束，但你可以和同一个人开始一段新关系，”王尔德说。

随着夜晚变得越来越混乱，事情逐渐接近卧室并出现伴侣交换，安吉拉和乔必须面对婚姻的失败——这促使他们在皮娜和霍克的开放态度中寻找庇护。但影片同时加入并反思了这种情感导师心态，展示了对两对夫妇而言，性不是答案。它当然是一味辛辣的调料，但任何关系都需要努力和情感劳动才能随时间保持新鲜。“在电影制作过程中沉浸在这个概念中，让我对长期关系和婚姻不再那么愤世嫉俗，因为我喜欢这种自由：可以不断重塑和发展，无论是作为个体还是作为伴侣，”王尔德评论道。

《邀请宴》通过安吉拉和乔居住的公寓来强化婚姻令人窒息的感觉。单一场地带来的戏剧和喜剧能量使得本片跻身优秀的室内剧之列。琼斯指出，写作时不得不仔细想象公寓的空间——这套房是乔从父母那里继承的，在打通隔壁单元后安吉拉一直在装修，变成了一间令人羡慕的超大公寓。

“我们在早期就关于地理布局进行了很多讨论——窗户的位置非常重要，”琼斯解释说。（皮娜和霍克可以通过走廊的窗户看到乔和安吉拉的公寓。）“我们想象了一种光井结构，公寓可以环绕，这样角色之间既能看见也能听见，因为有个很棒的窗户场景。我们在开始写作前，花了很多时间讨论公寓的布局以及它们可能有的细微差异。比如，一套比另一套稍大，所以覆盖了更多面积。”大部分动作发生在客厅，偶尔流向厨房，最后两对夫妇分开。乔邀请皮娜去他那乱糟糟的书房/男巢穴抽大麻，而安吉拉给霍克展示她装修的成果。公寓中不同的空间提供了窥见塑造婚姻的不同个性的窗口。

“在杰德·希利（Jade Healy）——绝对传奇——的精美制作设计中，乔的书房工作室像一个‘热盒’悬在公寓中间，”琼斯继续说。“它看似封闭，实则不然。这有点像乔的象征。他甚至连在那里抽大麻都不行，因为不够私密。他把自己所有的杂乱、囤积和混乱都关在那一个房间里。另一个对我们来说一直很重要的房间是卧室——最后才开始设计的空间，因为那是他们俩最后才会考虑的地方。里面没什么活动。乔在那里长大，曾经是他父母的卧室，他们根本不想它，因为它不是展示品。只有他们两个人享受，但他们并不享受。这非常有意义，而且相当可悲。”

“公寓如此与世隔绝——那么多隔间，每个都是不同世界，没有多少流通，没有开放空间连接。但有很多镜子，所以很多地方感觉像偷窥：你看得到却无法穿过的空间，因此有一种渴望感，”麦科马克补充道。他还指出写作过程不可避免地受到公寓生活故事的影响。“我以前在纽约有邻居，我从未弄清楚谁在呜咽谁在咆哮（指皮娜和霍克那令人听了不自在的亲密声音），他们从未邀请我，也从未过来。但每个住过公寓楼的人都知道，里面有一个完整的宇宙。”

王尔德呼应了编剧的说法，认为公寓的制作设计对发展角色和动态至关重要。她补充说，当两对夫妇分开时的那段“看房”场景很多都是即兴表演，但喜剧效果得益于剧组和演员之间的跨部门协同。“我们用足了布景的每一寸——我们在前期准备中非常了解它，以至于我们确切知道如何根据演员在排练中自然找到的位置来拍摄，”王尔德说。“我们采用画框中的画框——镜子、玻璃、代表情感障碍的屏障。设计起来非常有趣，而且我认为如果我们去外景拍摄是做不出来的。我们必须非常具体地设计，同时不让人感到刻意或过度。乔的角色在这里长大，但负担不起‘应该’的装修，所以混合了复古家具和更便宜的DIY材料。”

“看房”场景很好地说明了物理空间如何影响电影。在一个片段中，安吉拉向霍克展示公寓里尚在改建中的一幅。三块色板展示了安吉拉在考虑的房间绿色调。她说很难选择，但她那薄荷绿的衬衫正好与其中一条色板完美匹配，透露了她的偏好，同时也显现出一种故意的“无所谓”态度——这是她认为的调情方式。

“我们的服装设计师阿里安·菲利普斯（Arianne Phillips）想出了让安吉拉的衬衫和墙色匹配的点子——这花了大量工作，因为她每次换墙色都得重新染布料，”王尔德笑着说。“事实上，那场关于油漆颜色的对话来自我和制作设计师的真实交流——她一直问我想要三色中的哪一种，对我来说它们看起来都一样，她问我是不是色盲。我说‘谢谢，我们要把这个放进电影里。’关于那个公寓我可以说上很多很多。”

制作中这些方面如何契合，说明了为什么《邀请宴》值得反复观看。第一遍看是演员的展示，但更仔细地看，就会发现一部像安吉拉的晚餐一样精心编排的电影。

王尔德补充说，她在《灵欲春宵》（Who's Afraid of Virginia Woolf?）的摄影中找到了灵感——那是《邀请宴》最明显的参考电影，讲述两对夫妇度过一个玩游戏的夜晚——当涉及将室内剧视觉化时。“在捕捉行为方面，材料核心是剧本，是舞台剧，关键在于让摄影机语言随着观众对角色的情感体验而演变。这受到迈克·尼科尔斯在《灵欲春宵》中的启发——你能感觉到摄影随着角色越喝越醉、情绪越来越激动而调整。摄影机本身似乎也醉了，越来越近。”

她说摄影机还必须响应演员，观察并利用他们在空间中的运动。“例如，当皮娜和霍克第一次进入公寓时，其他所有人都是静态锁定的镜头，而皮娜在斯坦尼康上，因为她在空间中移动的方式不同，情感上也不同，所以视觉语言对她也不一样，”王尔德说。“整部电影中，每位演员都为自己的角色带来了非同寻常的独创性——我无法夸大他们的贡献。”

她乐于表扬周围的每个人，但这恰恰证明了她作为导演的价值。黛安·基顿本人曾写道：“我相信作为导演，我的工作是倾听。”巧合的是，《邀请宴》正是这样一部聆听的电影。

《邀请宴》目前正在影院上映。

雪鸮编辑认为，这部喜剧片虽然与加拿大华人无直接关联，但作为暑期档口碑之作，值得关注。王尔德再次证明了自己在导演和表演上的才华，公寓内的空间叙事与演员的化学反应让影片充满反复观看的乐趣。对喜欢非典型喜剧和多层次表演的观众来说，这是一部不容错过的文艺片。