谷歌“Flow Sessions”短片展 揭示AI电影创作新路径

上月，谷歌在曼哈顿的艺术影院Metrograph举办了为期一小时的AI短片放映会，现场观众在观看11部由谷歌自研的Flow短视频生成器制作的短片时，几乎把手中的爆米花吃光。该展映的导演们来自不同年龄、背景和职业，均是谷歌“Flow Sessions”项目的第四批学员。

“Flow Sessions”是一项为期六周的强化计划，向入选的创作者提供无限次使用Flow AI视频生成工具的权限，并安排多场导师辅导，帮助他们将短篇故事从概念转化为成片。项目聘请了驻场导演亨利·道布雷斯（Henry Daubrez）担任创意指导，帮助每位导演从构思到成片全程把关。

谷歌此举旨在向电影业展示AI技术的潜力，并借此吸引更多创作者使用其平台。该公司此前已与A24合作进行DeepMind研究，并与导演达伦·阿伦诺夫斯基（Darren Aronofsky）和道格·利曼（Doug Liman）等人展开合作，进一步深化AI在影视制作中的应用。

在放映的短片中，导演们利用AI实现了从抽象艺术到叙事剧情的多样化表达。例如，导演迪恩·李（Dion Lee）在《Two Chairs》中探讨了是否要生育的个人困境，AI帮助生成了动画座椅；而《Mascot》则是一部受《德州电锯杀人狂》启发的恐怖短片，使用AI合成的角色在时代广场进行暴力戏份。

部分作品在版权使用上引发争议。导演圣地亚哥·卡拉斯基亚（Santiago Carrasquilla）在《One Breath at a Time》中出现了任天堂Game Boy的标志，后在线上发布时被模糊处理。虽然谷歌未明确禁止在短片中出现品牌标识，但导演们被建议自行处理以避免侵权。

参与者普遍认为AI是“新门”，能够让没有专业电影背景的人实现创作梦想。李女士在放映后的交流会上表示，她在项目中使用AI生成道具，如影片中的椅子模型，帮助她在短片《Two Chairs》中实现个人化叙事。她同时指出，AI并非必须强加给所有创作者，使用与否应由个人需求决定。

雪鸮编辑认为，AI工具的低门槛让更多华裔创作者有机会尝试短片制作，尤其是那些在传统影视行业难以进入的年轻人。如果你在多伦多或温哥华有兴趣拍摄短片，可以关注谷歌或其他平台的类似项目，利用AI降低设备和后期成本，先从概念实验开始。