恐怖片《Leviticus》揭露同志初恋中的恐惧

在年轻酷儿群体中，初恋往往伴随着恐惧——这是许多LGBTQ+人士的共同经历。电影《Leviticus》精准捕捉了这种由爱生畏的恐怖。这部令人脊背发凉的恐怖片，重新审视了长期定义酷儿形象的越界、惩罚与痛苦。

《Leviticus》由澳大利亚导演阿德里安·基亚雷拉（Adrian Chiarella）执导，是令人神经紧绷的长片处女作。故事发生在澳大利亚小镇巴克斯马什（Bacchus Marsh），青少年奈姆（乔·伯德 Joe Bird 饰）和瑞安（斯泰西·克劳森 Stacy Clausen 饰）在废弃工厂中偷尝初恋禁果——因为像其他同学那样在走廊或操场接吻对他们而言是奢望。他们的恋爱充满野蛮的嬉戏，而这种暴力最终反噬了他们。

一次背叛引发更多背叛。两人跪倒在一位被称为“救赎传道士”的陌生人（尼古拉斯·霍普 Nicholas Hope 饰）面前。这座与世隔绝的小镇坚守着殖民者带来的天主教信仰，社区（包括奈姆的母亲，米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska 饰）崇尚“烈火硫磺”式的旧约信仰——正如片名《Leviticus》（利未记）所暗示。他们不宣扬爱与同情，而是推崇压抑、羞耻和欲望，活像墨尔本郊外一座维多利亚时代的角落。

传道士对男孩们施咒，试图用烈火驱除他们的“邪恶”。然而，奈姆亲身体验了“祈祷消除同性恋”（pray the gay away）的恐怖——瑞安某天无缘无故攻击他，之后奈姆走到哪里都看见瑞安的身影，每次相遇都演变成暴力。仿佛瑞安在他最孤独的时候猎食他。

传道士的咒语让恶魔以最亲爱的人的形象现身。奈姆和瑞安因此无法信任自己的情感——爱与恐惧密不可分。这曾是他们的现实，但现在肉体暴力的威胁取代了“被发现”的恐惧。邻居们教导他们，同性欲望是需要根除的邪恶。然而恶魔过于强大，瑞安即使在最偏僻的地方也如影随形。

男孩们最终学会了在安全时直面怪兽。曾经提供慰藉的地方（如奈姆温馨的家）变成恐怖之地；而过去的危险区域（如拥挤的走廊和公共交通）因为有旁人目击、能让恶魔却步，反而变得安全。但两人再也无法坦然互信——即使在繁忙角落的短暂欢愉也伴随着死亡的风险。

《Leviticus》构建了一部紧凑的心理恐怖片，将阴郁荒凉的景观与男孩们内心的情感恐惧相连。该片探索了转化疗法（conversion therapy，一种试图改变性取向的伪科学实践）以及过时的清教徒式“矫正”行为的显而易见恐怖。基亚雷拉深刻理解了在天主教环境下成长为酷儿的心理，营造出一个逃避欲望即是日常恐怖的现实世界。

乔·伯德和斯泰西·克劳森的出色表演与内疚、羞耻和渴望的怪兽搏斗。但一股强大的爱流联结着奈姆和瑞安，他们面对脆弱、击败怪兽，并最终反抗抛弃他们的社区。两位演员勇敢地将这些年轻角色带入成熟的情感状态，并通过惊人的身体表演营造惊悚效果。

然而，将《Leviticus》归类为“高级恐怖”（elevated horror）可能是一种错误。通过基亚雷拉令人不安的写实执导、泰森·珀金斯（Tyson Perkins）朴素的摄影以及核心怪兽的情感真实性，该片提供了更接地气的体验——一部修复性的恐怖电影，直面那些在制度、关系和价值观中存在的真实怪物。当奈姆和瑞安不再逃避彼此时，《Leviticus》将怪兽反噬给那些选择恐惧而非爱的人。

《Leviticus》将于6月18日在多伦多TIFF Lightbox等影院上映。